开云（中国电子）官方网站

　　2025年5月8日至11日，第十届影像上海艺术博览会即将重返上海展览中心。上海摄影艺术季正式进入倒计时！

　　随着影像月热力升级，上海各大艺术机构也纷纷推出精彩展览，掀起全城艺术热潮。

　　在上一期的精彩展览速览中，我们收录了X-SPACE富士胶片影像空间、宝龙美术馆、Fotografiska影像艺术中心、昊美术馆、McaM明当代美术馆、chi K11美术馆、UCCA Edge、艺仓美术馆、油罐艺术中心、余德耀美术馆和誌屋上海的展讯。

　　本期，我们继续为大家带来本地艺术机构的精彩展览，包括SIGMA适马展厅、Longlati经纬艺术中心、上海民生现代美术馆、上海外滩美术馆、The Pool by X Museum、震旦美术馆等。展出的作品涵盖了摄影、绘画、装置等多种媒介。无论是先锋创意的突破，还是跨界艺术的对话，都将为你带来别开生面的艺术体验。

　　展览以“HANA花”之名，呼应艺术家铃木理策“WHITE”与“SAKURA”系列作品中“雪花”和“樱花”之义。步入展厅，烂漫樱花的氤氲香气扑面而来，回廊婉转，于空间的正反两面不经意转身，季节倏然从春走到冬……转眼而现的雪花将季节流转带来的隐秘情绪推向高潮，艺术家通过影像对自然的洞察，为人们展现了一种微妙而又深刻的观看方式。

　　“曾建颖：旁观他人之幸福”展览现场，2025年，Longlati经纬艺术中心，上海。

　　“莎芭拉拉·塞尔弗：自我的幻象”展览现场，2025年，Longlati经纬艺术中心，上海。

　　曾建颖（b.1987）个展“旁观他人之幸福”遴选了艺术家近年完成的十六件作品，通过工笔技法与胶彩媒介的结合，以细腻笔触与隐喻意象展开对肉身欲望与心理诉求的双重探索，并借视觉叙事勾勒出集体潜意识中的某种精神侧写。

　　自我在多大程度上是权力话语的捏造、集体意识的剩余物，或是以“我”之名编织的幻象？这些问题又会如何登堂入室、渗透私密空间，拜访着浸润的梦？莎芭拉拉·塞尔弗（b.1990）个展“自我的幻象”，正是将这些问题转化为内在探索命题的一个案例。暌违中国七年，塞尔弗将通过综合绘画、沉浸式装置、音乐影像以及“家具”等近二十件跨媒介作品，营造出一个切拌幻梦与现实的空间。

　　艺术家： 丁悚、郎静山、陶冷月、但杜宇、庄学本、金石声、沙飞、陆元敏、张春海、雍和、许海峰、郭博、顾铮、沈浩鹏、严怿波、周明、侯剑华、朱浩、金江波、乌头、徐昕、胡介鸣、郑知渊、陈荣辉、、秦一峰、施勇、罗永进、张恩利、廖逸君、倪有鱼、胡为一、杨福东、马良、周裕隆、杨泳梁（排名不分先后）

　　展览“上海：摄影之都 1910年代—2020年代”不仅为公众提供了一个窥见上海百余年变迁与发展历史的契机，更呈现了摄影这个观看手段在这段时期里的演变与突破。

　　展览以线性结构为主轴，以“光影前驱”“纪实立场”“多元表现”“特别呈现”四大板块为脉络，以“江河对视”“繁花时光”“街头剧场”“记忆相册”“都市更兴”“眺望视点”“观看实验”“虚构图景”等八个单元徐徐铺陈，展现一个多世纪以来，在摄影中被观看与呈现的上海。

　　伊莲娜·海杜克，《努拉》，2024，数字格式竖版电影广告。由Yugoexport和瑞士学院制作。©伊莲娜·海杜克。图片由伊莲娜·海杜克提供。摄影：安娜·施泰因施莱格尔。

　　展览现场，“武雨濛：灯笼大罢工（深深的孤独）”，纽约47 Canal，2021年6月25日—8月6日。©武雨濛。图片由艺术家提供。摄影：Joerg Lohse。

　　艾什·莫尼兹，《沉默的玻璃》，2020，彩色有声影像。©艾什·莫尼兹。图片由艺术家提供。

　　“伊莲娜·海杜克：努拉”是一件混合设施：既是一场开放的展览，也是一部制作中的长片电影。项目的核心在于重新思考美术馆的角色——不再是被动的展示场所，而是真正意义上的“暗箱”：一个累积、投射并传递影像、姿态和欲望的容器。

　　“武雨濛：来自未归还的灵灯”是艺术家的首场机构个展，以同题的大型特定场域委约作品为核心，汇集其过去十余年创作的重要作品。本次展览从美术馆三楼延伸到东侧楼梯间，艺术家的思考在混合形式中展开，游走在电影、绘画、建筑、扫描素材和影子之间。其中，手工制作的纸灯笼贯穿始终，作为发光的脆弱容器，承载关于记忆、抹除和归还的凝思。

　　“缝隙以光为形”是艺术家艾什·莫尼兹在亚洲的首场回顾性个展。莫尼兹（1992年生于加拿大沃瓦）是一位跨学科艺术家，创作涉及影像、雕塑、装置和表演等媒介，常驻纽约和开罗，亦曾在西南亚和北非地区、中国和加拿大生活多年。

　　奇蒂·纳罗德，《公共泳池（2025）》，2025。致谢艺术家及当代唐人艺术中心。

　　共代谢，《多重预感》，2022。致谢艺术家及Gallery All 凹空间。

　　X美术馆携手上海前滩太古里于The Pool by X Museum呈现群展“泳池旁（The Pool by The Pool）”。展览以“泳池”这一公共文化空间为核心叙事线件作品，涵盖绘画、装置、影像等多元媒介。

　　二楼展区通过文献阅读与休憩空间的延展设计，呼应泳池作为公共场域的开放性与流动性。这一策划延续了X美术馆2024年馆藏展“X的收藏202：一个男人的肖像”中对泳池主题的探索及The Pool“芝兰——都市园林一隅”对空间演变的讨论，试图梳理“泳池”在当代艺术中的隐喻谱系。

　　展览“殷漪：我听到了”聚焦艺术家2014年至2025年间的创作，呈现了殷漪从音乐跨界至当代艺术领域后创作的8件声音艺术作品，涵盖声音、影像、装置、表演及听觉剧场等形式，系统梳理其近十年对上海都市公共空间声音的深度探索，展现其将城市日常声响转化为艺术语言的独特路径。

　　开云网站 官网登录入口

　　黄喆的创作以考古学的方法为线索。延续从古代琉璃器皿上获得的关于时间的灵感，在实践中运用流动的光感与材料指代的时间感，用形态的重构去回看历史中某个时期，与此同时以仰望星空的姿态寻求对应的连接。历史与宇宙犹如无数褶曲层层相叠，显隐交错，而我们是其中独特的褶曲点。

　　本次展览系统梳理并呈现了艺术家作品中的几个重要系列，包括：“撰石”系列、“轴心”系列“千寻”系列、“蓝移”系列、“漂浮”系列以及“无量的瞬息”系列，并同时呈现了装置“隐力”系列与“极深场”系列。

　　上海之禾空间以塞西尔·萨维利个展开启新文化季，萨维利是马赛艺术舞台上最引人注目的人物之一。

　　此次列入“中法文化之春”的萨维利亚洲首展，由柯梅燕担任策展人。展览汇集画家2009年至今创作的四十幅作品，以布面丙烯为主。

　　“塞西尔从日常生活中汲取灵感，探索私密的居家空间和家庭主题。其作品既是造型艺术实验田，也是精神空间，正如让心灵获得安宁、重新给予世界以秩序的尝试。

　　影像上海艺术博览会（PHOTOFAIRS Shanghai）创立于2014年，旨在回应亚太地区对影像艺术收藏日益增长的兴趣与需求。作为专注于影像艺术媒介的国际平台，影像上海艺术博览会已在过往九届中，对亚洲艺术影像市场起到了至关重要的推动作用，亦建立起了关于影像艺术媒介权威而活跃的交流。博览会始终保持开拓精神，聚焦国际前沿，以博物馆品质呈现版块与内容，为亚太藏家、观众和专业人士提供欣赏和发现影像艺术的上佳体验。2025年5月8-11日，第十届影像上海艺术博览会将由超媒体集团（Meta Media）主办，于上海展览中心再度回归并强力打造亚太春夏影像艺术季。

　　开云电子官网首页 开云网址

　　超媒体集团（Meta Media）创办于1993年，是中国领先并极具创新性的国际传播集团，旗下拥有包括商业、文化、艺术、时尚、生活方式等传播平台，以及数码技术、空间平台及元宇宙等多媒体融合发展战略平台。超媒体集团不仅出版杂志《周末画报》、《生活月刊》、《艺术新闻/The Art Journal》、《LEAP艺术界》，而且还与最具影响力的国际传播集团共同出版《优家画报InStyle》、《理想家IDEAT》、《Numéro中文版》、《Bloomberg商业周刊/中文版》。2017年，超媒体集团与英国传媒集团DAZED Media重新组建“NOWNESS现在”团队；2018年创办誌屋ZiWU，以超前的理念打造新文化产业的发展模式；2019年收购英国领先艺术杂志《ArtReview》、《ArtReview Asia》及其数字平台，并于2022年推出《艺术世界ArtReview》。从平面产品到数码产品，再到空间平台不断更新换代，超媒体已经成为不断赋予新的时代精神和文化创意内涵的复合创新机构。